Eduardo Faradje nace en Buenos Aires el 4 de mayo de 1957. Descendiente de una familia de inmigrantes, siendo sus abuelos griegos y polacos, Eduardo se inicia tempranamente en la pintura, contando solamente once años de edad. Por propia voluntad, asiste a las clases de naturaleza muerta al óleo dictadas por una profesora amiga de sus padres, Elias Faradje y Pola Hoffer.

Seguir leyendo…

El presente proyecto retoma reflexiones del Informe Vínculos, dándoles mayor desarrollo y gravitación en el proceso constructivo y materialización final de Los Durmientes. A partir de la relectura de McLuhan, Deleuze, Derrida y Žižek, se aborda ¿en qué términos hablar de una apertura en la linealidad tradicional del sentido mediante prácticas contemporáneas de arte sonoro y lumínico objetualizadas en una intervención artística del espacio urbano? Esto profundiza en aspectos del lenguaje deconstructivo y la noción de desobra, vinculados a la producción de arte experimental. Específicamente: ¿Qué posibilidades políticas tiene hoy la obra de arte en relación a su crisis performática?

P. Bourdieu dice que el mundo del arte “es un juego en que lo que está en juego es la cuestión de saber quién tiene derecho de decirse artista”. En analogía con la teoría institucional, arte es aquello que ha sido investido como tal por el mundo del arte; obras cuya transmutación ontológica las ha convertido en obras de arte desde el momento en que atraviesan la puerta del museo.

Se parte de la base de que los museos son los representantes de la propuesta estética oficial, que por plebiscito otorgan reconocimiento: el estatus de arte, a determinadas producciones (que se condicen con su propuesta estética hegemónica), y por extensión, el estatus de artista a su productor. Sin embargo, existen otros circuitos de legitimación de las producciones visuales. Dentro del campo artístico visual existen otros espacios, producto de iniciativas privadas, en los que también se exhiben obras de arte que por diferentes motivos no tienen lugar en las instituciones oficiales del arte.

Por lo tanto, existe en paralelo al circuito oficial, un circuito alternativo del arte en Mendoza, con sus dinámicas y actores propios.

El propósito de este trabajo es evidenciar cuáles son los espacios (galerías, salas de arte, taller) que conforman este circuito y quiénes son los productores que exhiben sus obras en ellos. Finalmente, analizar cuáles son las instancias dentro de la trayectoria de estos productores reconocidos como artistas. Es decir, analizar puntos de coincidencia en las trayectorias de estos artistas reconocidos en el circuito alternativo, para poder evidenciar cuáles son las dinámicas que constituyen los procesos de reconocimiento del arte contemporáneo en Mendoza.

El proyecto Vínculos busca describir las relaciones que se dan entre la producción de una obra de arte experimental proyectada para la ciudad de Mendoza 2011 y el tipo de producción teórica involucrada en el proceso constructivo de dicha obra. La investigación surge como necesidad de transversalizar e integrar las instancias teórica y prácticas en la producción artística contemporánea.

En la instancia práctica se trabajó con una obra en proceso denominada “Los Durmientes”. Al ser una intervención “in situ”, se diseña estratégicamente en función del emplazamiento de la obra: Estación de FFCC. Allí, el espacio cotidiano se devela como contenedor mnémico de una historia altamente determinada, generando un “objeto inmaterial” cargado de significados que ya circulan en el ideario colectivo de un modo silencioso.

En la instancia teórica se planteó la exposición del estado de arte, donde se analizan las condiciones del medio artístico contemporáneo y la expansión de sus límites, la definición de una relativa autonomía disciplinar y los puntos de fricción entre el arte como campo para la sociología y la producción desde lo simbólico. Se analiza la linealidad de la construcción racional del discurso bajo normalizaciones y se despliegan las nociones de intervención, suspensión dialéctica, crítica performática y desobra.