Biblioteca digital Posgrado/Investigación » patrimonio

Fundación ILAM

autor2 — Wed, 24 Oct 2018 17:48:02 +0000

Pone a disposición del público interesado en la temática patrimonial –cultural, natural e intangible- nuestro Centro de Documentación Virtual con más de 1000 publicaciones y artículos en español, descargables en línea, la cual es incrementada constantemente, lo que permite a nuestros usuarios contar con un corpus de información actualizada de fácil acceso.

Este Centro de Documentación es resultado del constante esfuerzo de la Fundación ILAM, que busca a través de este Programa, democratizar el acceso y distribución de información, coadyuvando a la formación de los profesionales en la puesta en valor y gestión del patrimonio y brindando acceso a la comunidad internacional a información patrimonial especializada sobre América Latina y el Caribe.

La Fundación ILAM, creada en 1987, es una organización no-gubernamental sin fines de lucro, establecida bajo la legislación costarricense y de vocación latinoamericana, que se establece con el propósito de buscar soluciones factibles – desde un enfoque integral de la situación del patrimonio cultural y natural- que permitan el desarrollo de capacidades institucionales y el desarrollo local de las comunidades por medio del uso responsable de sus recursos patrimoniales.

Templos pleurantes del norte. Esgrafiado de tradición mudéjar en tres iglesias del septentrión novohispano.

autor2 — Tue, 06 Feb 2018 22:59:06 +0000

Este artículo invita a la discusión respecto a ciertas manifestaciones artísticas encontradas en la arquitectura de algunos templos, ubicados en lo que fuera el norte novohispano, en los cuales se aprecian pervivencias de decorado de tradición mudéjar en forma de esgrafiados y rejuntados, característicos en las zonas rurales españolas por la economía de su hechura. El análisis se centra tanto en el esgrafiado denominado de “lágrima o gota”, como en las formas figurativas que decoran los muros del corpus aquí analizado, para, mediante ello, señalar que aún existen elementos de análisis en forma de pervivencias, los cuales dan razón de la influencia mudéjar en Hispanoamérica y de cómo éstas adquirieron un lenguaje y simbolismo propios.

Las hebras que tejieron nuestra historia.

autor2 — Thu, 23 Mar 2017 22:55:07 +0000

El presente trabajo de investigación es el resultado de la identiﬁcación y concatenación de los procesos históricos, sociales, culturales, productivos y económicos que inciden en la elaboración del sombrero ﬁno de paja toquilla que se teje en Manabí. Constituye un aporte a la ecuatorianidad porque nos lleva a rendir cuentas con la historia y con el futuro de este producto cultural manabita, que mantiene la denominación errónea de “Panama Hat”. El sombrero de paja toquilla es parte de nuestra identidad desde hace más de 4500 años A. C., así lo demuestra el legado histórico y arqueológico del presente estudio. La diversidad temática permite un acercamiento diferente a este arte de antaño. A partir de la Política, la Literatura y el Turismo se constata desde varias aristas, el esforzado trabajo de los “que dan vida al sombrero”, que necesariamente requieren asociarse para mantener y fortalecer su conocimiento ancestral. Se apunta a abrir un diálogo interdisciplinario desde la mirada de sus protagonistas, que son los que tejen y revitalizan la historia manabita. (Instituto Nacional de Patrimonio Cultural Ecuador, Serie Estudios).

INSTITUTO NACIONAL DE PATRIMONIO CULTURAL ECUADOR (Serie Estudios).

autor2 — Thu, 23 Mar 2017 11:09:10 +0000

En el marco de las nuevas políticas estatales de implementación de un modelo de desarrollo integral, dentro del proceso general de reforma del Estado, el Instituto Nacional de Patrimonio Cultural (INPC) es un ente con énfasis en investigación y generación de metodologías.

Creado mediante Decreto Supremo 2600 del 9 de junio de 1978 (Registro Oficial No. 618 de 29 de junio de 1978), el INPC es el encargado de investigar, conservar, preservar, restaurar, exhibir y promocionar el Patrimonio Cultural en el Ecuador; así como regular, de acuerdo a la ley, todas las actividades de esta naturaleza que se realicen en el país.

El INPC cuenta ahora con una estructura organizacional, acorde a la naturaleza y especialización de la misión consagrada en la Ley de Patrimonio Cultural.

INGAPIRCA. Guía del complejo arqueológico Inca más importante del país.

autor2 — Thu, 23 Mar 2017 10:04:08 +0000

Ingapirca, muro o pared de inca es, sin lugar a dudas, el sitio con restos de arquitectura imperial cuzqueña más importante del Ecuador. A partir del siglo XVI, viajeros ilustres, burócratas coloniales, naturalistas y catequistas dejaron en sus memorias, reseñas e interpretaciones diversas sobre este singular conjunto cultural. Trabajos científicos han permitido tener una idea clara del significado histórico de este yacimiento e hilvanar la evolución de los grupos humanos que existieron en este fértil valle de los ríos Silante y Gulanza, antes de la llegada de los Incas. Es por ello que, el Instituto Nacional de Patrimonio Cultural, a través de su Regional 6, actual administrador temporal del Complejo Arqueológico Ingapirca, presenta esta Guía, preparada por el arqueólogo Napoleón Almeida, que nos da una visión general del Complejo y describe algunos de sus elementos como el torreón elíptico, Pilaloma, el Ingachungana, la Cara del Inca, entre otros. El objetivo del INPC es ofrecer a los visitantes, miembros de la comunidad y ciudadanía en general, material de difusión que aporte con información relevante de este sitio arqueológico que permita la apropiación de este bien cultural para su conservación y uso social. (Instituto Nacional de Patrimonio Cultural Ecuador, Serie Estudios).

MAC. Museo de Arte Costarricense -Costa Rica

autor2 — Thu, 04 Aug 2016 23:38:46 +0000

El Museo de Arte Costarricense (MAC) lidera las principales actividades relacionadas con las artes plásticas de Costa Rica; reúne y exhibe obras de artistas nacionales e internacionales, estimula la confrontación plástica y el pensamiento crítico y contribuye a la formación integral del público que lo visita mediante programas educativos y recreativos.

El MAC cuenta con más de seis mil obras en su colección que incluye pintura, escultura, fotografía y otros de artistas nacionales e internacionales, que datan desde mediados del siglo XIX hasta principios del siglo XXI.

El Museo también realiza programas de extensión por medio de exposiciones itinerantes y exhibiciones con proyección internacional. Estas acciones le han permitido al MAC posicionarse en el medio costarricense y en el extranjero con una visión actualizada y contemporánea.

Visitar el Museo de Arte Costarricense es una experiencia enriquecedora donde podrá descubrir obras de gran valor estético y patrimonial que reflejan distintas épocas y movimientos artísticos que han dejado huella en la plástica costarricense.

Además, el edificio que alberga al MAC es una obra de arte por sí solo que vale la pena admirar. Es un inmueble de estilo neocolonial, que se construyó a finales de los años 30 y fue el primer aeropuerto internacional de Costa Rica.

Museo de la Educación de Mendoza. Escuela Bartolomé Mitre.

autor2 — Fri, 03 Jun 2016 00:56:25 +0000

El edificio, inaugurado el 3 de febrero de 1906, formó parte de un programa de doce escuelas impulsado por ley, en el año 1887 y actualmente es la única que permanece en pie. Su destino original fue escuela pública primaria y funcionó como tal hasta el 20 de mayo de 1987. A partir de ese momento estuvo a cargo de la Secretaría de Cultura de la provincia y fue sede de diversas actividades culturales. Se cerró definitivamente a mediados de los ‘90.

La antigua escuela Bartolomé Mitre es puesta en valor por decreto Nº 1617 del año 1993 y forma parte del patrimonio cultural de la provincia de Mendoza. El Gobierno provincial, a través de la Dirección de Patrimonio Cultural y Museos, realizó el proyecto de puesta en valor integral en el año 2011, que se centró en recuperar el edifico que se encontraba en avanzado estado de deterioro. La casa de estudios Nº 1- 047 parte del patrimonio cultural de la provincia, reabrió sus puertas el 1 de abril del 2015.

Algunas de las acciones realizadas fueron: los estudios arqueológicos, los estudios estratigráficos de pintura, la consolidación estructural del edificio, la recuperación de las antiguas cámaras de aire y sistemas de ventilación perdidos, el recambio de la cubierta de chapa ondulada, la restauración completa de la fachada, la restauración de carpinterías, la restitución de pisos decorados de baldosas calcáreas, pisos suspendidos de madera de pino tea y de los cielorrasos de lienzo.

Domicilio: Av. San Martín 20/22, Ciudad de Mendoza
Teléfono: (0261) 4241347
Visitas: lunes a viernes de 9 a 18.

Museo Provincial de Bellas Artes Emiliano Guiñazú. Casa Fader.

autor2 — Fri, 03 Jun 2016 00:39:59 +0000

El Museo Provincial de Bellas Artes Emiliano Guiñazú – Casa Fader, concebido para una función activa como cátedra de arte, cuenta con colecciones originales de importantes artistas provinciales, nacionales y con reproducciones de cuadros y esculturas del arte universal. Lleva el nombre del extraordinario artista plástico Fernando Fader, quien pintó los maravillosos murales del hall y de la piscina interna.

La casona donde funciona fue donada por Doña Narcisa Araujo de Guiñazú en 1945 y transformada con una original concepción de museo-parque (trazado geométrico de cipreses que forman salas al aire libre para la exposición de esculturas). Abrió finalmente sus puertas al público en 1951. En 1998, se declaran Bienes del Patrimonio de la Provincia de Mendoza el Edificio del Museo, su Parque y la obra de Fernando Fader, señal del reconocimiento oficial por el valor patrimonial que el Museo tiene para la vida de Mendoza.

San Martín 3651, Mayor Drummond, Luján de Cuyo.

Teléfono: 0261- 4960224

Mail: museodebellasartes@mendoza.gov.ar

Debido a trabajos de restauración por el momento el espacio se encuentra cerrado al público.

Dirección de Patrimonio Cultural y Museos

autor2 — Fri, 03 Jun 2016 00:32:35 +0000

La Dirección de Patrimonio Cultural y Museos, dependiente de la Secretaría de Cultura de la Provincia de Mendoza, es la autoridad de aplicación de las normas para la gestión del Patrimonio Cultural. Es además la autoridad técnica responsable que establece las “Guías de Procedimientos”, destinadas a facilitar el cumplimiento de las normas para la gestión del patrimonio cultural, actualizarlas y modificarlas conforme lo establece el decreto reglamentario 1882/2009 de la Ley 6034 de Patrimonio Cultural.

VI Simposio Virtual Internacional. Valor y Sugestión del Patrimonio Artístico y Cultural. Del 15 al 29 de Julio de 2016

autor2 — Tue, 31 May 2016 13:54:55 +0000

El patrimonio de un pueblo son los valores exponentes de su actividad cultural (las costumbres y tradiciones, las obras documentales, los bienes muebles e inmuebles preservados a los largo del tiempo). Así pues, lo constituyen los elementos tangibles e intangibles que a través del devenir histórico resultan del desarrollo cultural de las sociedades. En esencia, son depositarios de los valores y la idiosincrasia de una comunidad, región o país. El patrimonio cultural es, en última instancia, lo que ha trascendido del modo en que una sociedad se ha relacionado con su entorno. La resulta de la actividad humana al tratar de responder a problemas vitales.
Comenzando por Pausanias, que recorrió Grecia describiendo sus monumentos, siempre ha habido viajeros en busca del disfrute artístico. No obstante, en esta última década ha proliferado por toda Europa una intensa moda de turismo patrimonialista. En efecto, uno de los principales atractivos de cualquier territorio estriba en sus bienes históricos, artísticos y arqueológicos. La sugestión de un viaje a una determinada población se alimenta con la promesa de poder presenciar sus costumbres folclóricas, admirar piezas artísticas singulares o visitar determinadas construcciones o emplazamientos, todo lo cual representa una invitación a revivir in situ fascinantes pasajes de la historia.
La bruma de misterio, la fantasía legendaria y la carga de contenidos históricos que envuelve una localización representa un incentivo para el turismo cultural. Así también, en la era de Pausanias, las siete maravillas del mundo antiguo representaban una invitación al viaje de la imaginación, antes que al viaje físico.
Un sector crítico considera que la gestión institucional del patrimonio lo está acercando peligrosamente a una cierta categoría mercantil, o de bien de consumo. Se habla de patrimonio turístico, acentuando lo extremo de la situación. Y se subraya que títulos que apoyan la protección de bienes de interés internacional, como la denominación de Patrimonio de la Humanidad (World Heritage), coadyuvan a la puesta en el mercado de la historia de un pueblo.
Pese a todo, el valor de los emplazamientos no suele responder a rebuscadas estrategias de comercialización. El patrimonio logra atraer al turismo simplemente porque es atrayente. Pensemos en la magnificencia de la gran pirámide: se basta sola para asombrar al mundo. Sin embargo, hay que reconocer que recauda su cuota de visitantes apoyada por factores como el interés de la egiptología, o el marcado valor simbólico de ser una maravilla del mundo antiguo.
Para poder disfrutar de nuestro Patrimonio resulta interesante plantear una reflexión sobre la necesidad de conservar y preservar lo que tenemos, y a la hora de la creación tener en cuenta los factores (externos e internos) que influyen. Nos encontramos con un diálogo directo multidisciplinar que debe existir a la hora de hacer cualquier obra. Por ejemplo, un vidriero debe contar con el cantero o restaurador de piedra, si va a restaurar un vitral de una iglesia gótica. El aparejador debe estar presente en la consecución de la restauración, por si algún elemento de la piedra sufre cambios o es necesario rehacer todo de nuevo. Además, los operarios que mantienen el buen estado de ese patrimonio (limpieza, aderezos, tratamiento…) deben conocer detalles de su conservación.
El objetivo de este simposio es reflexionar sobre la sugestión del patrimonio, aquello que hace que se convierta en un reclamo turístico. La personalidad del entorno: calles, iglesias, catedrales, museos, edificios gubernamentales, murallas, fortificaciones, casco antiguo, monumentos, estatuaria. Los valores artísticos y estéticos de la urbe y la villa, su atractivo histórico, étnico y cultural. Su carácter emocional, ético, político y espiritual. Lo pintoresco, el colorido local, el pasado y su encanto, el presente y su fascinación.

Temas a debate:

El valor del legado cultural.
Emplazamientos, arquitecturas y obras artísticas.
Turismo y patrimonio.
Los responsables del desarrollo patrimonial: artistas, arquitectos, ingenieros, urbanistas, conservadores y restauradores.
Expresiones artísticas, culturales y tradicionales. Expresiones del folclore.
La preservación del patrimonio en el marco de la docencia universitaria.
La conservación y restauración de las artes decorativas.
Cualquier temática relevante sobre arte y patrimonio cultural.

Para enviar su trabajo o solicitar más información puede escribir a lisette@eumed.net