En este encuentro, en esta mesa redonda, las preguntas que nos hemos planteado, están relacionadas a todo lo que es el ámbito educativo, su relación con el arte y las nuevas tecnologías. Va a comenzar la profesora Silvia Pérez, en representación de la Coordinación Provincial de Educación Artística, con un equipo de trabajo compuesto por el Prof. Américo de Angelis, profesor de música; Adriana Arenas, que es ATT de escuelas secundarias; Gabriela Lega, referente de educación artística de primaria; Mariela Meljin, coordinadora pedagógica del área Tecnologías Del Aprendizaje Y La Comunicación de la Facultad de Ates  Diseño y Marcela Orlando que nos visita en representación de educación a distancia de la Universidad Nacional de Cuyo…

Partiendo de la idea de qué entendemos hoy por arte, en un momento de mucha complejidad y mucho cambio, sobre todo en lo que tiene que ver con la cultura digital, la Mgter. Melina Masnatta y la Mgter. Ana Torres nos relatan la idea de lo que está sucediendo en la actualidad y la necesidad de replantearnos qué es hoy por hoy el arte, nos proponen empezar a pensar las zonas de intersección entre el arte y la cultura digital. Nos plantean como el universo web está para ser intervenido todo el tiempo y en esta oportunidad,nos cuentan todo lo que podemos tener a disposición para una creación artística, y cómo todo este universo vitual se está reconfigurando.

Mi nombre es Carolina Duarte, egresé de la Lic. en Arte Dramático, en la FAD de la UNCuyo.  Traigo conmigo inquietudes que me planteaba ya estando en la carrera y que quiero compartir con ustedes. Recorrí caminos que tienen que ver con el teatro vinculado al ámbito de salud como respuesta a las inquietudes que me generaban dichos sectores analizados desde sus bordes, desde sus liminalidades, en nuevas construcciones del teatro en relación a, el teatro construido con. El teatro como herramienta de transformación individual, social, comunitaria.

Octavio Joaquín, artista plástico, nos cuenta su recorrido dentro de terapia. Empieza, hace varios años, en una cooperativa que arma un grupo de artista llamada “Manos a la Obra”, desde entonces y hasta la actualidad, vive preguntándose qué función tiene el arte en la recuperación de la persona.

La Profa. Silvia Pérez no relata su experiencia en los Programas de Orquesta implementados desde Nación, llamados Programa Bicentenario y el Programa Provincial implementado por el Ministerio de Desarrollo Social y la Dirección General de Escuelas.

Teatro Penitenciario. Pablo Flores es el director del grupo “Los Inocentes”, coordina los talleres de teatro en el complejo penitenciario San Felipe desde hace 16 años, y con este grupo ha realizado diversas puestas en escena y producciones audiovisuales documentales. Pablo es también actor, director teatral, siendo uno de los iniciadores del teatro comunitario en Mendoza y además es docente de teatro en varias escuelas de la provincia de Mendoza.
Sebastián Carrera es sociólogo recibido en la UBA, es psico-dramatista egresado de la escuela de Eduardo Tato Pavlovsky, hace siete años que es director del “Grupo Amplio Salvatablas” y del elenco “Presos Del Teatro”.
El Grupo Amplio Salvatablas es una herramienta institucional que pretende mitigar el deterioro que producen las cárceles en los humanos, cuestiona y expone en crisis la validez del encierro. Se vale de la palabra, la escritura y del arte para la vinculación virtuosa entre las personas y para viabilizar la exposición de su visión subjetiva del mundo; simultáneamente trabaja en pos de la articulación institucional a fin de llevar adelante políticas de inclusión social.

Esther Cordova nos habla del trabajo que hacen en la fundación Música Esperanza. La fundación fue creada por un pianista argentino, tucumano, Miguel Ángel Estrella, quien la creo en 1982 después de haber salido en libertad.
Él estuvo detenido a través del plan Cóndor en la República de Uruguay, justamente porque,  en ese entonces, estaba la dictadura también en Uruguay, ¿Qué hacía? daba conciertos en lugares populares, armaba talleres, daba seminarios, y eso molestaba, lo llevaron detenido y ahí estuvo casi tres años hasta que después, gracias a un gran movimiento que hubo en toda Europa porque ya era conocido como pianista,  pudo salir en libertad.
Cuando sale en libertad él siempre pensaba en crear una fundación, y crea Música Esperanza. Para llevar la música justamente a los lugares donde más se necesita, y que no hay tanto acceso, como hospitales, cárceles, los barrios populares, las escuelas públicas, las escuelas de educación especial, y donde sea posible.
La fundación es una ONG sin fines de lucro.

El premio Galina Tolmacheva entregado por quinta vez en las jornadas de teatro e inclusión social. La figura de Galina Tolmacheva es un premio que tuvo la Universidad Nacional de Cuyo que le llegó, como llega todo, por obra del cielo. Galina se instala en año 49 a crear esta escuela de teatro de la que hoy todos ustedes forman parte. Y crea una escuela realmente de excelencia. Galina es conocida por sus dos libros interesantísimos uno de ellos es “Creadores Del Teatro Moderno”,  una biblia realmente y “Ética del actor”, basada en Stanislavski. La mirada de esta rusa, que escribe este libro en el año 46, es realmente impresionante, yo no termino de asombrarme con los aportes de esta mujer.

Claudio Pansera nos relata sus experiencias de una serie de jornadas de estructura y desarrollo social, donde se comenzó a visualizar un gran número de grupos que estaban trabajando con el arte en función social. La idea fue mirar un poco todo el cruce de lo que es este campo del arte, que está trabajando en la transformación de realidades, en general, y más particularmente el campo del teatro y todo lo referido a los distintos proyectos que trabajan en los campos de la salud.